Ficha técnica : Hugo
1. Ficha técnica y artística
Título original: Hugo
Año: 2011
Duración: 126 min
País: Estados Unidos
Director: Martin Scorsese
Guion: John Logan (basado en la novela La invención de Hugo Cabret de Brian Selznick)
Fotografía: Robert Richardson
Música: Howard Shore
Reparto: Asa Butterfield, Ben Kingsley, Chloë Grace Moretz, Sacha Baron Cohen
Productora: Paramount Pictures
Género: Aventuras / Drama / Fantasía
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2. Sinopsis
Hugo es un niño huérfano que vive escondido en una estación de tren de París, donde se encarga de mantener los relojes en funcionamiento. Su mayor obsesión es reparar un autómata que su padre dejó incompleto. En su búsqueda, Hugo se cruza con Isabelle y con un viejo juguetero que guarda un secreto ligado a los orígenes del cine.
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3. Análisis argumental
Estructura
La película se organiza en tres actos:
1. Presentación de Hugo, la estación y el misterio del autómata.
2. Investigación del pasado del juguetero y descubrimiento del cine primitivo.
3. Revelación final y reconciliación con la memoria y el pasado.
Puntos de giro
Hugo conoce a Isabelle y accede a nuevas pistas.
Se descubre la relación del juguetero con Georges Méliès.
Reconocimiento público del legado cinematográfico de Méliès.
Temas que trata
La soledad y la pérdida.
La importancia de la memoria y el pasado.
El valor del cine y la creatividad.
La amistad y la familia elegida.
El sentido de pertenencia.
Trama principal
Hugo intenta reparar el autómata para descubrir el mensaje que su padre le dejó.
Trama profunda o conflictos internos
Hugo lucha contra el abandono y la soledad.
Méliès enfrenta el olvido y la frustración por su pasado artístico.
Ambos personajes buscan un propósito y reconocimiento.
Mensaje o valores
Todos tienen una función en el mundo, como las piezas de un reloj.
El arte y la imaginación pueden dar sentido a la vida.
Recordar y valorar el pasado ayuda a sanar heridas.
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4. Análisis técnico
Tipo de montaje
Montaje dinámico que combina escenas íntimas con secuencias de aventura y homenaje al cine clásico.
Ritmo
Equilibrado: comienza de forma pausada y aumenta el ritmo conforme avanza el misterio.
Tipo de fotografía
Fotografía muy cuidada, con colores cálidos y fríos según la emoción de la escena. Uso destacado del 3D para crear profundidad y magia visual.
Empleo del sonido
La música acompaña de forma emotiva y refuerza la sensación de maravilla y nostalgia.
Uso informático
Uso notable de efectos digitales para recrear la estación, los mecanismos y el cine antiguo, integrados de forma natural.
Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios)
Recreación detallada del París de los años 30.
Escenarios llenos de engranajes, relojes y espacios simbólicos.
Vestuario acorde a la época, reforzando el tono
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